舞台灯光的常用光位
要想做好专业舞台灯的配置,先要理解舞台灯具的常用光位,这是正确选用配置的一个重要环节。
1.面光:自观众**部正面投向舞台的光,河南职专学校哪家师资力量强,主要作用为人物正面照明及整台根本光铺染。
2.耳光:位于台口外两侧,斜投于舞台的光,河南职专学校院校排名,分为上下数层,主要铺助面光,增强面部照明,增加人物、景物的平面感。
3.柱光(又称侧光):自台口内两侧投射的光,主要用于人物和景物的两侧面照明,增加平面感、轮廓感。
4.**光:自舞台上方投向舞台的光,由前到后分为一排**光、二排**光、三排**光等,主要用于舞台普通照明,增加舞台照度,并且有很多景物、道具的**映照。
5.逆光:自舞台逆方向投射的光(如**光、桥光等方向映照),可勾勒出人物、景物的轮廓,加强平面感和透明感,也可作为特定光源。
6.桥光:在舞台两侧天桥处投向舞台的光,主要用于辅助柱光,加强平面感,也用于其他光位不便投射的方位,也可作为特定光源
7.脚光:自台口前的台板上向舞台投射的光,主要辅助面光照明和消弭由于面光等高位映照的人物面部和下颚所构成的阴影。
8.天地排光:自天幕上方和下方投向天幕的光,主要用于天幕的照明和颜色变化。
9.活动光:位于舞台两侧的活动灯架上,主要辅助桥光,补充舞台两侧光线和其他特定光线。
10.追光:自观众席或其他位置需用的光位,主要用于跟踪演员扮演或**某一特定光线,又用于掌管人,是舞台艺术的特写之笔,起到画龙点睛的作用。
舞台灯光的调控与其运用效果
光色相加与物色相减
画画时只要掌握了调色规律,河南职专学校,就能用几种颜色调千变万化的颜色。调料的调配是应用了色彩学总常用的“物色相减”规律。了解了这个规律,采用滤片叠加法就能调出所需各种光色。舞台灯光把不同型号的滤片叠加在一起,通过光线可获得所需的各种光色。舞台灯光同样使用了绘画调色的这一“物色相减”的规律。但值得提出的是舞台灯光不仅要使用这一个方法,还必须使用“光色相加”的方法来获得不同的光色。即光的三原色红、绿、蓝相加成白色的规律性。如果我们把“光色相加”的规律和“物色相减”的规律混淆不清,就很难从使用光色中找到合理的科学规律。其实在彩色电视及彩色彩色胶片摄影中也同样使用了这两种规律。红光加绿光混合产生黄光,而颜色中的黄却不可能从红加绿中配出来,又如黄色加兰色光混合可产生白光。即原色红加原色蓝与绿产生中间色黄。这实际上是互补色,又称互为余色。即凡是两种色光相加后能产生白交,就称这两种色光互为余色,这也是白光相加的规律。
舞台灯光滤片相叠加“物色相减”所获得的光色与舞台上两种不同光色的灯光混合在一起的“光色相加”是两个不同的调色办法,河南职专学校招生信息,必须弄清这两个不同的规律,然后在舞台舞台灯光设计实践中熟悉掌握他,才能得到所需的艺术效果。